Ich rede über Fotografie aus Leidenschaft, weil ich Fotografie aus Leidenschaft betreiben. Das zeigt sich sowohl bei meiner Arbeit in Kiel und Hamburg, als auch hier in meinen Gesprächen mit meinen zahlreichen Gästen. Wir wollen hier nicht über die neueste Kamera oder das neueste Objektiv diskutieren, sondern Euch die Fotografie in all ihren Facetten näher bringen. Von der Betrachtung verschiedener Genres, wichtiger Persönlichkeiten bis hin zu wunderbaren und fast vergessenen (analogen) Techniken. Brennst Du selbst für ein fotografisches Thema? Hast Du einen Themenwunsch, mit dem ich mich unbedingt mal auseinander setzen sollte? Dann schreib mich gerne an!

Dieser Podcast erscheint inzwischen unregelmäßig — einfach den Feed oder unseren Insta-Kanal abonnieren um keine Folgen zu verpassen. Wie ich zum Podcasten gekommen bin und die Philosophie dahinter habe ich in diesem Blogeintrag einmal vorgestellt.

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Bei der Broken-Body-Serie geht es um die Diskrepanz zwischen der meist als so stark angesehenen, in Wirklichkeit aber verletzlichen und weichen Hülle des Menschen im Gegensatz zu der tatsächlichen Härte und Stärke von Schienen oder Gipsen — und in dem daraus resultierenden Umgang des Menschen, der sich am Ende der eigenen Stärke wieder besinnt. Dieses Buch ist der Schlusspunkt einer Reise von über zehn Jahren.

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Folgenübersicht

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056 – Die narrative Fotografie

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Eigentlich treffen wir an vielen Stellen auf narrative Fotografie – schließlich hoffen doch viele, dass die von ihnen geschaffenen Portraits etwas über die Person vor der Kamera erzählen. Aber nur wenige wagen es, ganze Kurzgeschichten oder gar Bildromane zu erschaffen - so wie unser heutiger Gast Boris Bethge.

055 – Altglas (u.a.) für die Fujifilm GFX100

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Alte analoge Linsen, sogenanntes „Altglas“, verleihen gerade Portraits einen ganz eigenen Schmelz bzw. Charakter. Und ganz besonders kommt das an den Fujifilm GFX Kameras zur Geltung. Nils und ich sagen warum Altglas toll ist und welche Linsen wir selbst für die GFX100 (und andere Kameras) empfehlen.

054 – Typografie für Fotograf:innen

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Typografie – was haben Fotograf:innen damit eigentlich zu schaffen? Leider viel zu wenig, dabei ist doch die Schriftgestaltung auch für uns immer wesentlicher geworden – ist sie doch auch ein Aushängeschild auf unserer Webseite, in unseren Flyern und auch selbst in Insta Stories. Und spätestens, wenn es um den eigenen Bildband oder das eigene Zine geht, sollte man sich nun wirklich damit tiefer beschäftigen.

053 – Thomas Mauch – Mehr als nur Herzog und Kinski

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In der heutigen Folge wollen wir uns einmal dem bewegten Bild widmen, ist doch Film auch nichts anderes als 24 Standbilder pro Sekunde. Aber im Ernst: Wenn ein Kameramann wie Thomas Mauch aus dem Nähkästchen plaudert, dann ist das so spannend, dass man es auf Sendung bringen muss, auch wenn es ursprünglich nur als Basis für einen Artikel in der Silvergrain Classics gedacht war.

052 – Neue JPEG-Rezepte für die Fujifilm X-Welt

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Noch immer wird die JPEG Fotografie belächelt, dabei bietet die Verlagerung der RAW-Konvertierung vom Rechner direkt in die Kamera auch für Profis viele Vorteile. Um gleichwertige Ergebnisse zu erzielen, braucht es aber passende Kameras wie die Fujifilm X- und GFX-Serie und ihre JPEG-Rezepte.

051 – Bildbände designen

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Ich möchte ja immer wieder Fotograf:innen dazu ermuntern, eigene Fotobücher zu gestalten und zu veröffentlichen. Bilder wollen gedruckt werden. Aber wie gehe ich nun die Gestaltung eines solchen Buches an? Dies möchte ich in dieser Folge mit Nina und Eib Eibelshäuser klären, die in ihrem Buch „Das Fotobuch — Das Handbuch der professionellen Fotobuchgestaltung“ ein großes Augenmerk auf diesen Bereich gelegt haben.

048 – Eine Frage des Stils

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Viele Fotograf:innen sind auf der Suche nach dem eigenen Stil, doch immer wenn mit diesen Begrifflichkeiten gearbeitet wird, rollen sich unserem heutigen Gast Sebastian H. Schroeder die Zehennägel hoch. Wir sprechen darüber, warum der landläufige Stil nichts ist, was man anstreben sollte oder auch kann und welche Form der fotografischen Wiedererkennbarkeit für wen sinnvoll ist.

046 – „Altglas“ an digitalen Kameras (insb. Fujifilm GFX)

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Die Gründe, warum man alte, eigentlich für analoge Kameras gebaute Objektive an modernen Digitalkameras verwendet, sind zahlreich. Zum einen kann es ein preislicher Faktor sein. Aber viel wichtiger ist noch der andere Aspekt, den man damit erwirbt: einen ganz eigenen Look, einen eigenen Schmelz, der etwas besonderes in die Bilder zaubert, den man mit den durchkorrigierten Modernen Linsen nicht mehr hinbekommt. In dieser Folge unterhalte ich mich mit dem Objektivsammler und Künstler Nils Pooker über genau diese Facetten und wir geben auch von 28 bis 200mm Objektivempfehlungen, die natürlich nicht nur für die GFX gelten, sondern auch für andere Digitalkameras.
J. Konrad Schmidt

045 – Fotorecht 2: Panoramafreiheit und Design Gesetz

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Nachdem wir in der Folge 42 geklärt haben, wen wir wie fotografieren dürfen, geht es in dieser Folge mit der Fachanwältin für Urheber-/Medienrecht Dorothe Lanc darum, wo wir was fotografieren dürfen – Stichworte „Panoramafreiheit“ und „Design Gesetz“. Natürlich können wir nicht alle Einzelfälle darstellen, für eine erste Sensibilisierung eignet sich die Folge jedoch hervorragend.

Folgen vor Ep. 30

Vom Umgang miteinander vor und hinter der Kamera, über die Kommunikation zwischen Fotograf:in und Model, über das richtige Anleiten, wie man in Kontakt kommt — das ist nur ein Teil der Dinge, die wir in dieser Folge mit Dr. Katharina Stenger besprechen wollen. Sie ist nicht nur selbst Model und Model-Coach sondern nutzt das Modeln auch in ihrer psychologischen Praxis.

Dr. Katharina Stenger findest Du als

Model hier:

Homepage – https://rina-bambina.com

Instagram – https://www.instagram.com/bambina_rina

Facebook – https://www.facebook.com/fanpage.rina

und als Psychologin hier:

Homepage – https://katharina-stenger.de

Instagram – https://www.instagram.com/drkatharinastenger

Facebook – https://www.facebook.com/drkatharinastenger

Wie ich auf Oktopus kam? Wahrscheinlich durch den fantastischen (aber bösen) Film „Oldboy“. Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=bYmHA4pB63w (und bei 1:01 auch mit Oktopus) und bei Amazon hier zu erwerben: https://amzn.to/36HZYGB (4 Blu Ray Luxusedition) bzw. https://amzn.to/36MCU9y (einfache Fassung).

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Einst die bedeutendste Filmfabrik Europas, heute das weltweit einzige Filmmuseum, bei dem man noch die originalen Herstellungsmaschinen sehen kann. Zusammen mit Horst Kühn, der von 1957 bis zu ihrem Ende in der Filmfabrik gearbeitet hat und nun Vorstandsvorsitzender des Fördervereins Industrie- und Filmmuseum Wolfen e.V. ist, beleuchten wir die wechselvolle Geschichte der Filmfabrik von Agfa zu Orwo zur Liquidation und der Wiederauferstehung als Industrie- und Filmmuseum Wolfen.

Shownotes

Umfangreiche Literatur zur Filmfabrik und der Geschichte gibt es direkt beim IFM Wolfen: http://www.ifm-wolfen.de/de/literatur.html

Industrie- und Filmmuseum Wolfen: http://www.ifm-wolfen.de

Facebook-Seite vom IFM: https://www.facebook.com/IFMWolfen

Wer Bewegtbilder mit Zeitzeugen sehen möchte, sei die DVD „Original Wolfen – ORWO – Die Geschichte einer Filmfabrik“ empfohlen – https://amzn.to/3897XxC

Wenn Du dieses einmalige Museum unterstützen möchtest: Der Förderverein freut sich immer über Spenden, die über folgende Kontoverbindung getätigt werden können: Förderverein Industrie- und Filmmuseum Wolfen e.V. // IBAN : DE17 8005 3722 0305 0023 84 // BIC: NOLADE21BTF (KSK Anhalt-Bitterfeld)

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Seit es die Fotografie gibt wurde sie auch genutzt, um von Verstorbenen eine bildliche Erinnerung bewahren zu können. Was Mitte des 19. Jahrhunderts völlig normal war, wurde im 20. Jahrhundert immer mehr tabuisiert. Auch wenn es heute in der Regel mehr als genug Bilder vom Leben eines Menschen gibt, so haben auch jetzt noch manche Menschen nur mit einer Post-Mortem-Fotografie eine Chance, eine bildliche Erinnerung ihres vor, während oder kurz nach der Geburt verstorbenen Kindes zu besitzen. Wir sprechen heute mit dem Fotografen Martin Menzel über die Sternenkind-Fotografie, wie sich die Post-Mortem-Fotografie im Laufe der Zeit verändert hat und was er bei seinem Hospiz-Fotoprojekt vor hat.

Mehr zu Martin Menzel:

Homepage: https://momentesindeinmalig.de

Facebook: https://www.facebook.com/kreativraumwienhausen

Instagram: https://www.instagram.com/momentesindeinmalig

Zwei Sternenkind-Berichte:

http://www.dsk-orga.org/Einsatzberichte/index.php?post_id=32146&title=luna—es-sollte-nicht-sein

http://www.dsk-orga.org/Einsatzberichte/index.php?post_id=32147&title=-danke-dass-ich-abschied-nehmen-durfte

Mehr zu „Dein Sternenkind“:

https://www.dein-sternenkind.eu

Falk Frassas Erfahrung über die fotografische Begleitung einer Beerdigung hörst Du in Folge 13 der Photologen: https://www.photologen.de/013

Der Instagram-Account des Paares, das Anne begleitet hat: https://www.instagram.com/herzenskinderwelt

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Fotografieren ohne Objektive? Das geht ganz wunderbar, so lange man zumindest eine Lochblende hat. Fertig ist die Camera Obscura oder, mit einem Aufnahmemedium zusammen, die Lochkamera. Was die Besonderheiten sind, worauf man achten sollte, wo man solche Kameras herbekommt oder wie man damit arbeitet — darüber reden wir in dieser Folge mit der Lochkamera-Fotografin Katrin Bechhold.

Katrin Becholds Homepage: https://www.katrinbechhold.net

Buchtipps:

Die Lochkamera – https://amzn.to/3dyw7SH

Out of Focus. Lochkamerafotografie und Lochkameras – https://amzn.to/31aXdKD

The Pinhole Camera – https://amzn.to/3o6dScv

Pinhole Cameras:  A Do-It-Yourself Guide – https://amzn.to/2Tegirj

Freihandfotografie mit der analogen Lochkamera – https://amzn.to/350drHO

Lange Zeit: Lichtbilder der Baltischen See – https://amzn.to/3k6rgLa

Hamburg Panorama mit Lochkamera Bilder – https://amzn.to/37gRbvY

Selbstbauideen:

http://pinholica.blogspot.com

Lochkamera-Hersteller:

Harman Titan – https://www.harmantechnology.com/harman-titan-4×5-pinhole-camera

Lerouge Kameras bei Foto Impex – https://www.fotoimpex.de

Ondu – https://ondupinhole.com

RSS / Reality So Subtle – https://realitysosubtle.fr

Vermeer – https://www.etsy.com/de/shop/vermeercameras

Zero Image – http://www.zeroimage.com

Sonstiges:

Pinhole Assist App für iOS: https://apps.apple.com/de/app/pinhole-assist/id466757473

Mülltonnenfotografie der Hamburger Stadtreinigung – https://www.stadtreinigung.hamburg/ueberuns/unternehmen/tonnografie/index.html

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Manche Pioniere der Fotogeschichte geraten in Vergessenheit — auch im eigenen Land. So jemand ist Momme Andresen, der Erfinder des Rodinals und der Grund dafür, dass die Agfa zu einem Fotowerk wurde. In dieser Folge unterhalte ich mich darüber mit Ehrhard Finger, einem ehemaligen ORWO-Mitarbeiter der mit 81 Jahren sein Podcast-Debut gibt und die einzige Biographie zu Momme Andresen geschrieben hat.

Shownotes:

Biographie von Momme Andresen:  https://amzn.to/34HLxQv (falls vergriffen, noch bei Lindemanns verfügbar)

Industrie- und Filmmuseum Wolfen: http://www.ifm-wolfen.de

Facebook-Seite vom IFM: https://www.facebook.com/IFMWolfen

Club Daguerre: http://www.club-daguerre.de

Photo Deal: https://www.photodeal.de

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Es ist ungewöhnlich für uns, dass wir für eine digitale Kameramarke und/oder digitale Aufnahmetechnik eine ganze Sendung machen. Aber es ist mir wichtig, gerade für die jpeg-Fotografie und damit einhergehend die Fujifilm X-Serie eine Lanze zu brechen, da mich dieses Kamerasystem mit seinen jpg-Rezepten vor dem digitalen Burnout gerettet hat. Wodurch sie das geschafft hat, was die Vorzüge dieses Systems sind, was das besondere an den Fuji jpegs ist — das alles bespreche ich mit dem Experten auf diesem Gebiet Thomas B. Jones, der auch ein Buch über jpeg-Rezepte geschrieben hat.

Shownotes

Thomas B. Jones — Homepage: https://www.thomasjones.de

Seine Podcasts: Photologen | Fotografie Business Podcast

Das Buch von Thomas B. Jones: „22 JPEG-Rezepte für Fujifilm X-Kameras: mit JPG einzigartige Bildlooks erzeugen“: https://amzn.to/32WMsf6

Neuauflage mit 33 Rezepten: https://amzn.to/3TUVdAs

Das Fuji X System: https://fujifilm-x.com/de-de

jpeg-Rezepte auf fujixweekly.com: https://fujixweekly.com/recipes

Falk Frassas Episode über die Normalbrennweite: https://www.fotografietutgut.de/podcast/episode/912e5530/50mm-schrecklich-normal-oder-faszinierend-vertraut

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Sie sind relativ in Vergessenheit geraten, dabei gibt es in der analogen Schwarzweiß-Fotografie Situationen, wo Zweibadentwickler ihre Stärken perfekt ausspielen können — zum Beispiel bei stark unterschiedlichen Kontrastsituationen auf einem Film oder bei der Empfindlichkeitssteigerung, so dass man ohne Schatten zu verlieren oder in Kornwüsten abzugleiten auch fünfstellige ISO-Zahlen bewerkstelligen kann. Über das wie und warum habe ich mich in dieser Folge mit Rüdiger Hartung unterhalten.

Shownotes

Rezepte:

Barry Thornton Zweibad-Entwickler: http://experimentelle-fotografie.blogspot.com/2018/10/zweibad-negativentwicklung-die-zweibad.html

DD23 Entwickler: https://unblinkingeye.com/Articles/DD-23/dd-23.html

Chemiekauf:

Zweibad-Entwickler (Fertigpulver):

Diafine — https://www.fotoimpex.de/shop/fotochemie/diafine-zwei-bad-pulver-negativ-entwickler-2-x-zum-ansatz-von-3800-ml.html

Moersch MZB — https://www.moersch-photochemie.de/content/shop/negativ/22/mzb_zweibad-ausgleichsentwickler

Rohchemie von Suvatlar: http://moersch-photochemie.de/moersch/webroot/files/Preisliste_online_2018final.pdf

Zubehör:

Feinwaage: https://amzn.to/3eGUKvL

Muffin-Förmchen als Wiege-Behältnis: https://amzn.to/34OHHXy

Beispiele:

Beispiel Empfindlichkeitssteigerung des APX100 / Kentmere 100 auf 1250 ISO: https://www.facebook.com/groups/576750649124280?post_id=1405040906295246

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Bildbände, Podcasts von Fotografen — diese Inspirationsquellen nutzt wahrscheinlich jede:r von uns. In dieser Folge wollen wir Euch aber ein paar unserer nicht-fotografischen Inspirationsquellen vorstellen, mit denen wir unseren kreativen Brunnen füllen und haben gleichzeitig einen spannenden Tipp für sichere Reisemöglichkeiten in Corona-Zeiten …

Absoluter Buchtipp mit den vorgestellten „Reise“-Ideen:

The Lonely Planet Guide to Experimental Travel – https://amzn.to/2XZpnHe

Filmtipps:

Ipcress – Streng geheim – https://amzn.to/2PSIYnV

Hero – https://amzn.to/3g2nZcJ

Parasite – https://amzn.to/3fZgHGW

Pose – https://www.youtube.com/watch?v=_t4YuPXdLZw

Für die weitere Inspiration haben wir Euch in dieser Folge einige unserer alten Folgen empfohlen – falls Ihr sie noch nicht gehört habt. Es waren:

Folge 5 – Serien, Filme, Reportagen: Tipps für Fotografen

Folge 11 – Lieblingsbildbände

Folge 14 – Kreativität in der Fotografie

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Wenn man analog fotografieren möchte, kommt man um gebrauchte Kameras und Objektive kaum herum. In dieser Folge spreche ich mit meinem Gast Sascha Hirschner darüber, worauf man dabei achten und welche Fehler man vermeiden sollte.

Gewinnspiel  
In dieser Folge kannst Du die neueste Ausgabe der SilverGrain Classic gewinnen. Wie genau? Das erfährst Du am Ende des Podcasts.

Shownotes

Sascha Hirschner

Foto Köser bei Facebook und bei Instagram

Foto Leistenschneider

Foto Sauter

Zollrechner

Sammlung verschiedenster Kameraanleitungen

RSS-Kameras

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Käffchen gefällig? Ich persönlich hasse Kaffee — außer im Fotolabor, denn damit lassen sich Filme und Papier bestens und sehr simpel entwickeln. In dieser Folge unterhalte ich mich mit Dirk Essl, dem Gründer von caffenol.org, über die Vorzüge und Möglichkeiten dieser viel zu unbekannten Entwicklungsform.

Gewinnspiel  

In dieser Folge kannst Du die neueste Ausgabe der SilverGrain Classic gewinnen. Wie genau? Das erfährst Du am Ende des Podcasts.

Du möchest nicht auf Dein Glück vertrauen? Dann kannst Du jede Ausgabe der PhotoKlassik International / Silvergrain Classic hier in deren Shop kaufen und auch ein Abo abschließen.

Shownotes

Caffenol.org – mit den besprochenen Delta-STD und Delta-MICRO Rezepten

caffenol.blogspot.com – der Blog von Reinhold mit den CM, CH und CL Rezepten

Feinwaage für 10€ zum Abwiegen der Chemie bei Amazon

Agfa Copex Rapid bei Macodrekt:

135 / 120

Der Spur DSX (in dem der Agfa Copex Rapid steckt) bei Foto Impex:

135 / 120

Das Bild mit den Wolken im Neutralgrau bei Copex und Pota gibt es hier bei Instagram

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Selbstportraits — eine Gattung, die es schon seit der Antike gab und dank Social Media in den Selfies gipfelte. Doch worin unterscheiden sich Selbstportraits und Selfies? Wie und warum fing es mit Selbstbildnissen an und was motiviert Menschen noch immer dazu, sich selbst vor die Kamera zu stellen? Darüber reden wir mit der Fotografin Marlena Wels, die nicht nur selbst vor ihrer Kamera steht, sondern auch ihre Bachelor-Arbeit zu diesem Thema geschrieben hatte.

Shownotes

Marlena Wels: Homepage | Instagram | Facebook

Die historischen Malerinnen, die wir erwähnten:
Sofonisba Anguissola (1532-1625) und das erwähnte Selbstportrait, Judith Leyster (1609-1666; dort ist auch das erwähnte Selbstportrait zu sehen), Élisabeth Vigée-Lebrun (1755-1842), Käthe Kollwitz (1867-1945), Frida Kahlo (1907-1954).

Das „Selbstbildnis als Ertrunkener“ von Hippolyte Bayard.

Cindy Sherman | Nan Goldin

Buchtipps:
The Self-Portrait: A Cultural History
Wie ich mich sehe – Frauen im Selbstporträt
EGO UPDATE. A History of the Selfie: NRW Forum, Düsseldorf
Cindy Sherman: The Complete Untitled Film Stills
Cindy Sherman
Nan Goldin: The Ballad of Sexual Dependency
Vivian Maier: Self-Portraits

 
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Dienstag, 26.05.2020

Egal ob man nun digital oder analog fotografiert — nahezu jeder ist schon über den Begriff „Filmlook“ gestolpert. Für Photoshop gibt es zahlreiche Plugins, die den Look bestimmter Filme erzeugen sollen, die Fuji X-Reihe emuliert den Look verschiedener Fuji-Filme direkt in der Kamera. Doch hat Film überhaupt „den Look“? Und wie beeinflusst Entwicklung, Scannen und andere Parameter diesen Look? In dieser Folge unterhalten wir uns mit Ludwig Hagelstein darüber, der für zahlreiche Publikationen schreibt, wie der SilverGrain Classics, Emulsive und Mediumformat.

Shownotes

Homepage von Ludwig Hagelstein

Jan Schlegel Platinprints

In der PhotoKlassik International III/2019 ist ein Portrait von ihm erschienen. Das und weitere Hefte gibt es hier zu kaufen.

DIY ECN-2 Prozess mit RA-4 Chemie 

DIY Dia-Entwicklung mit C-41 Chemie und einem SW Entwickler als FD

Zweibad Entwicklung im Blog von Rüdiger Hartung

Charakteristische Kurven in Filmdatenblättern richtig interpretieren

Film Developing Cookbook von Bill Troop und Steve Anchell

 

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nächste Folge: 09.06.

Dienstag, 12.05.2020

Kreativität ist für Fotografen eine der wichtigsten Eigenschaften — und gerade jetzt ist sie gefordert. Doch wie kann man sie aktivieren? Kann jeder kreativ sein? Und was sind sichere Kreativitätskiller? In dieser Folge unterhalten wir uns darüber mit Lutz Lungershausen, Creative Director von New Communication, der größten Werbeagentur Schleswig-Holsteins, und Autor des Buches „Kreativität in der Fotografie — wie man auf Knopfdruck systematisch neue Ideen generiert“.

Shownotes

Das Buch von Lutz Lungershausen:
Kreativität in der Fotografie — wie man auf Knopfdruck systematisch neue Ideen generiert

Kreativseminare bei New Communication

Weitere erwähnte Bücher:
NEA MACHINA: Die Kreativmaschine
Max Siedentopf: Home Alone Survival Guide

Nächste Folge: 26.05.2020

Dienstag, 28.04.2020
Print ist tot? Mitnichten. Mit der SilverGrain Classics (ehemals PhotoKlassik International) gibt es eine international erfolgreiche Analogzeitschrift auf höchstem Niveau — inhaltlich wie handwerklich — und das direkt aus Deutschland. In dieser Folge reden wir mit Marwan El-Mozayen und Charys Schuler, den beiden Köpfen hinter der Zeitschrift, über ihr Magazin, den aktuellen internationalen Stand der analogen Fotografie und ihren Workshops.
Shownotes:
Nächste Folge: 05.05.2020

Dienstag, 10.03.2020

Bilder wollen gedruckt sein — zum Beispiel in Fotobildbänden, aus denen man teilweise mehr lernen kann als aus manchen Lehrbüchern. Wir stellen in dieser Folge eine kleine Auswahl unserer Lieblingsbildbände vor und blättern dabei in den Büchern des jeweils anderen.

Vorgestellte Bücher (Amazon Partnerlinks; in zwei Fällen nur noch sehr geringe Restbestände, danach teuer gebraucht):
Saul Leiter – Early Color
Philippe Halsman – Astonish Me!
Herbert List – Das Gesamtwerk 1930-72
Gregory Crewdson – Cathedral of the Pines
Anton Corbijn – 1.2.3.4.
Jim Rakete – 1/8s
Sibylle – 1956-95 – Buch zur Ausstellung, Zeitschrift für Mode und Kultur in der DDR
Victorian Giants
Anders Petersen – Monographie
Jenny Lewis – Hackney Studios

Weitere angesprochene Bücher:
Philippe Halsman – Jump Book

Angesprochene Fotografen-Dokus:
Anton Corbijn – Inside Out
Die Genialität des Augenblicks – Der Fotograf Günter Rössler

Podcast über Fotobücher: https://fotobuch-ecke.de/category/podcast

Stephan Vanfleterens Foto von Anton Corbijn: https://www.instagram.com/p/BGLfOqJunia

Nächste Folge: 28.04.2020

Dienstag, 25.02.2020

Wir bleiben in dieser Folge analog und teilweise auch kurios. Unser Gast Marc Kairies stellt aber nicht nur seine Camara Minutera vor, sondern gibt durch seine zahlreichen Verbindungen mit Herstellern, Events und Zeitschriften einen Einblick in den Stand der aktuellen analogen Fotografie.

Marc Kairieshttps://www.marc-kairies.de (dort auch Eriks Nassplattenbilder von Marc)

Zeitschriften

PhotoKlassik – https://www.photoklassik.de

PhotoKlassik International – https://photoklassik-international.com

Lernmöglichkeiten

PhotoKlassik Akademie – https://photoklassik-akademie.de

Jobo – http://www.joboartisan.com/workshops

Bei uns im Studio Kreativkommune in Kiel

Events und Treffen

RAW Phototriennale – https://www.raw-photofestival.de

Fineart Forum Paderborn – https://fineartforum.eu

Kulturpark Wiesbaden – https://kulturpark-wiesbaden.de

Photo+Adventure Duisburg – https://photoadventure.eu

Hersteller und Produkte

LEROUGE Pinhole Kameras – https://www.fotoimpex.de/shop/kameras-zubehoer/kameras

Adox-Filme – http://www.adox.de/Photo/adox-filme-2

Washi – http://filmwashi.com/en

Slidelight Rahmen – https://www.slidelight.net

Ilford – https://ilford.com

Ilford Photo – https://www.ilfordphoto.com

Jobo – https://www.jobo.com

Awagami Testpack Fineartdrucker-Papiere – https://monochrom.com/bilder-verarbeiten/inkjetpapiere-medien/testpacks/awagami-testpack-pro-inkjet-japanpapier

Händler für gebrauchte analoge Kameras und Zubehör

Foto Köser – https://www.facebook.com/Foto.Koeser

Informationen

CT-Scanner ruinieren Filme – https://www.photoscala.de/2020/02/02/gefahr-am-airport-neue-ct-scanner-ruinieren-jeden-film

Nächste Folge: 10.03.2020

Dienstag, 11.02.2020

Kollodium Nassplatte ist eine Fototechnik von 1851 bei der direkt auf Glas oder Aluminium fotografiert wird. Heraus kommen einzigartige fotografische Unikate. In dieser Folge sprechen wir mit dem österreichischen Nassplattenfotograf Markus Hofstätter über diese faszinierende Technik, die wir auch hier im Studio Kreativkommune anbieten.

Tonqualität

Wir bitten die schwankende Tonqualität in dieser Folge zu entschuldigen. Leider hat uns der Dienstleister, der extra auf solche Fernpodcasts ausgelegt ist, mit der angebotenen Qualität enttäuscht.

Markus Hofstätter online

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Angesprochene Bilder

Das Bild mit dem weichen Blitzlicht – die Wächterin
Die Skifahrerin

3m Glasprimer (silan basis)

Nächster Podcast: 25.02.2020

Dienstag, 14.01.2020

Was macht ein gutes Portrait aus? Und wie komme ich zu einem guten Portrait? Es gibt leider nicht das eine Patentrezept dafür, aber wir versuchen uns mit unserer Einschätzung und Tipps dem zu nähern – sowohl aus Sicht der Personen vor der Kamera als auch dahinter.

Buchempfehlungen:

Fritz Löscher: Die Bildnisphotographie

Das authentische Porträt: So gelingen ausdrucksstarke Porträtaufnahmen! (Amazon Partnerlink)

Read This if You Want to Take Great Photographs of People (englische Version – Amazon Partnerlink)

BIG SHOTS! PEOPLE – Die Geheimnisse der Portraitfotografie (deutsche Version des obigen Buches – Amazon Partnerlink)

Neuerscheinung Ende Februar: Authentische Porträts fotografieren: Ein Leitfaden für die Suche nach Wesen, Bedeutung und Tiefe (Amazon Partnerlink)

Nächster Podcast: 28.01.2020

Dienstag, 10.12.2019

Weihnachtszeit – Geschenkezeit. Und immer wieder überlegt man sich, was könnte man Fotografen oder Fotografiebegeisterten ohne Riesenbudget schenken? Wir stellen ein paar Serien, Dokumentationen und Filme über die Fotografie oder bestimmte Fotografen vor, die man auf DVD oder Bluray verschenken kann.

Folgende Filme haben wir besprochen und mit Amazon-Partnerlinks aufgeführt:

Das erstaunliche Leben des Walter Mitty – Bluray / DVD
Elizabethtown

Kontaktabzüge
Photo Vol. 1-3 – Ep. 1 / Ep. 2 / Ep. 3
The Genius of Photography
Annie Leibovitz – Life Through a Lens
War Photographer
Drei Fotografinnen
Anton Corbijn – Inside Out – Bluray / DVD
Rivers and Tides
The Five Obstructions
Gregory Crewdson – Brief Encounters
The Woodmans
Bert Stern – Original Madman

City of God – Bluray  / DVD
Hero

Nächste Folge: 31.12.2019

Dienstag, 12.11.2019

Mit unserem Gast Christopher Kesting reden wir diesmal über Kunst in der Fotografie, Fotografie in der Kunst, den Kunstmarkt und kommen auf viele weitere Themen — so wie es schnell mal passieren kann, wenn sich drei Fotografenkollegen hervorragend unterhalten. Da kann man es uns sicher nachsehen, dass wir diesmal sogar die zwei Stunden gerissen haben. Christopher ist Fotograf, fotografischer Künstler und Dozent aus Hamburg.

Nächste Folge: 10.12.2019